CATA de Faro Barcelona: la luminaria que acompaña y define cada espacio

Diseñada por Marina Milá para Faro Barcelona, la colección amplía ahora su universo con dos nuevas tipologías: aplique y suspensión lineal. Ambas consolidan un lenguaje formal que reafirma la identidad de la colección.

Estas nuevas versiones refuerzan una visión coherente: luz cálida, materiales honestos y una construcción basada en planos que se transforman en volumen. Luminarias que dialogan con la arquitectura desde la proporción y la contención.

EL PLANO COMO ORIGEN
El diseño de Cata parte de un gesto esencial: un papel plano que se curva y adquiere volumen al encontrarse con la madera, en un equilibrio preciso de forma y proporción. La madera —fresno certificado FSC en acabado nogal— aporta estructura y define los límites de la pieza. El papel, ligero y continuo, construye la atmósfera. Entre ambos elementos naturales, emerge una presencia arquitectónica contenida, donde la luz no se impone, sino que acompaña el espacio.

SOSTENIBILIDAD COMO COHERENCIA
La elección de madera de fresno certificada FSC responde a una lógica material honesta y responsable, integrada en el ADN de la colección. El sistema desmontable en formato flat pack optimiza el transporte y su almacenamiento, reduciendo el impacto logístico y de transporte, y facilitando la instalación en proyectos de mayor escala. Cada decisión —desde los materiales hasta el sistema constructivo— responde a criterios de ecodiseño entendidos como parte esencial del proyecto.

CATA SUSPENSIÓN

HORIZONTALIDAD PRECISA, CONTINUIDAD ESPACIAL
La nueva versión lineal suspendida enfatiza la dimensión horizontal de la colección. Se trata de una luminaria serena que ordena el espacio sin fragmentarlo. Suspendida sobre una mesa, una isla o una zona de reunión, Cata traza una línea continua de luz cálida que acompaña la arquitectura. El volumen es ligero, casi etéreo, pero su presencia es firme.

La tecnología permanece completamente oculta: una fuente LED integrada permite que la luz emerja de forma natural. Las dos opciones de salida de cable —central o lateral— no son un simple detalle técnico, sino una herramienta proyectual que permite ajustar la pieza al ritmo de techos, a la modulación del espacio o a la lógica estructural del proyecto, convirtiendo su versatilidad en un elemento más de precisión arquitectónica.

Es especialmente adecuada para entornos residenciales contemporáneos y proyectos contract donde la continuidad visual y la pureza formal son esenciales, salas de restauración, hospitality o espacios corporativos que buscan calidez sin perder sobriedad.

CATA APLIQUE

RITMO VERTICAL, VOLUMEN CONTENIDO
Cata se despliega en pared como un volumen contenido que emerge desde un plano. El papel tensado, sostenido por extremos de madera, genera una silueta limpia y arquitectónica. La luz se filtra suavemente y proyecta un halo cálido que acompaña la pared sin invadirla.

En su versión de 18 cm, el aplique funciona como acento preciso junto a un cabecero de cama o en un pasillo marcando transiciones y generando una atmósfera íntima.

La versión de 36 cm amplifica ese gesto y lo convierte en un elemento de orden mural. Colocados en serie, los apliques generan una cadencia vertical que aporta ritmo a la arquitectura interior.

En ambas dimensiones, la tecnología queda oculta, reforzando la lectura esencial del conjunto. La pureza formal no se ve interrumpida: solo se percibe volumen, material y luz.

"Con la incorporación del aplique y la suspensión lineal, Cata reafirma su identidad y evoluciona sin perder su esencia: materiales naturales, tecnología invisible y una luz cálida que construye atmósferas serenas, sobrias y atemporales", manifiestan. 

Una luz que no busca protagonismo, sino permanencia.

Estructura: madera fresno certificada FSC, acabado nogal.

Pantalla: papiro.

• Cata colgante.
• Cata aplique S.
• Cata aplique M.