Tangram, la cocina de CESAR evoluciona más allá de la isla

Con motivo de la Milano Design Week 2026, CESAR presenta un nuevo desarrollo de Tangram, el proyecto diseñado por García Cumini en 2022 que, a partir de una reflexión sobre la geometría y la materia, introdujo un lenguaje inédito en el panorama de la cocina contemporánea, interpretando el corazón del hogar como un espacio acogedor y profundamente convivial.

La nueva intervención incorpora un módulo adicional al sistema, ampliando sus posibilidades compositivas y consolidando su coherencia visual. Una evolución proyectual que supera el perímetro de la isla, extendiendo su vocabulario a columnas, armarios altos, muebles colgantes y muebles bajos a pared.

"La ampliación de Tangram nace del diálogo constante que CESAR mantiene con diseñadores, arquitectos y socios, y que para nosotros es una herramienta fundamental. Es a través de este intercambio continuo como detectamos necesidades reales y construimos nuevas trayectorias de desarrollo, capaces de hacer crecer nuestros sistemas con el tiempo sin desvirtuar su identidad", indica Gina CesĒer, CEO CESAR.

Con Tangram, las superficies se convierten en un terreno de investigación y se modelan mediante curvas de radio variable, en ocasiones combinadas con curvas de radio fijo, de las que surgen geometrías orgánicas e imprevisibles. Esta elección supera el concepto de forma repetible para construir un sistema de módulos combinables, capaces de generar configuraciones siempre distintas. El resultado es un lenguaje fluido y dinámico, en el que cada composición conserva su propia individualidad sin perder reconocibilidad.

"En Tangram la luz no se detiene en los bordes, sino que los acompaña. Las superficies curvas atenúan los contrastes y construyen transiciones suaves, aportando profundidad a los volúmenes. Con el nuevo módulo, este principio se extiende también a los elementos verticales, reforzando el diálogo entre llenos y vacíos", explica García Cumini, ArĒ DirecĒor CESAR.

Tras la aparente sencillez formal de la colección se esconde un proceso de desarrollo complejo y riguroso, basado en la experimentación, la creación de prototipos y verificaciones continuas. La construcción de las puertas curvas, en particular, requiere la unión de múltiples capas, calibradas con extrema precisión para garantizar estabilidad y durabilidad a lo largo del tiempo. La complejidad del proyecto se refleja en un estudio en profundidad de los materiales y las superficies: cada uno reacciona de manera distinta al proceso de modelado, lo que hace necesario un cuidadoso trabajo de puesta a punto. Un recorrido desarrollado en estrecha sinergia entre diseñadores, investigación y desarrollo y la cadena productiva, en el que competencias y sensibilidades convergen para traducir la investigación en calidad tangible.

Tangram se presenta en una nueva configuración que pone en valor el diálogo entre forma y materia a través de un equilibrio medido de volúmenes y cromías. Las columnas están realizadas en Laca Anodyc Rojo Jaipur con puerta Groove, una secuencia de fresados verticales de ritmo irregular que atenúa la percepción de las uniones entre los módulos y devuelve una imagen continua del conjunto.

La tonalidad, inspirada en las cromías estratificadas de la arquitectura de la ciudad india homónima, dialoga con la luz aportando profundidad y dinamismo a las superficies. La isla en Laca Seta, con encimera de mármol Breccia Sarda, crea un contraste armonioso con la estructura vertical. La encimera introduce Palmier, una nueva silueta de canto que amplía el catálogo de perfiles existentes. Completan la composición los tiradores Oi by García Cumini en acabado Bronce.

Con la introducción del nuevo módulo, Tangram amplía su horizonte proyectual, sugiriendo posibles aplicaciones también fuera de la cocina, en diálogo con la zona de estar y con otros espacios del habitar doméstico.